Einzelstücke warten auf Liebhaber

Arnaud: Unsere Idee war: es wäre geil, den Künstlern wirkliche Kollektionen zu ermöglichen. Sie kümmern sich um die Kunst, wir um die Umsetzung.
Heri: Für viele ist es auch schwer, die machen ihre Designs und sind auch wirklich super gut darin, aber alles andere, die Umsetzung, frisst ziemlich viel Zeit. Sowas wollen wir ihnen abnehmen. Und mehr als das: Unsere Idee von der Zusammenarbeit mit den Künstlern ist auch, dass wir sie wirklich fordern und sie zu Dingen bringen, die sie noch nie zuvor gemacht haben. Von Funny Fun gibt es zum Beispiel T-Shirts, aber das hier sind seine ersten Seidenschals. Wir bringen sie dazu, mal die Leinwand zu verlassen und sich Objekten zuzuwenden. Surfboards, Skateboards, Figuren … diese Objekte gibt es nur in sehr limitierten Auflagen. Die Autos etwa, die hier stehen, sind handbemalt.

Arnaud: Zum Beispiel werden wir im Juni Casiegraphics featuren. Und nach ihrem Entwurf entsteht gerade eine E-Gitarre in der Kreuzberger Gitarrenwerkstatt Nick Page Guitars. Und die wird der Wahnsinn …

Heri: … handgeschnitzt und wirklich High-End.

Arnaud: Und Casiegraphics war so happy, so etwas hat sie noch nie gemacht, das wird ihr Meisterwerk. Auch das der Gitarrenwerkstatt. Obwohl die wirklich exzellente Gitarren machen: eine flamingoförmige war noch nie dabei.

Die wird sicher nicht billig. Wird das eine Kleinauflage?

Arnaud: Es gibt nur ein Stück. Wird so bei 7000-8000 € rauskommen. Wohlgemerkt: wir verdienen gar nichts daran. Bei solchen Aktionen geht es uns um den Spaß.

Heri an der ersten Dudes-Gitarre

Im Mai arbeiten wir mit Mcbess aus London. Der zeichnet immer in Schwarzweiß, aber er macht auch Animationen und macht die Musik dazu selber. Für die Eröffnung der Pictoplasma wird er zu uns kommen und mit seiner Band ein Konzert im Shop spielen. Das sind solche Aktionen, auf die wir wirklich Bock haben. Als spezielles Objekt durfte er Baseballjacken designen, und natürlich wird das Merch für seine Band Dead Pirates. Von denen wird es nur 15 Stück geben.

Heri: Wir probieren auch mit solchen besonderen Aktionen in alle Richtung zu gehen. Immer etwas zu machen, worüber man spricht, oder worüber Blogs berichten würden, wenn sie nicht gerade nur über T-Shirts schreiben.

Arnaud: Manchmal kommen auch schon Designer auf uns zu und bieten einzelne Designs an. Für die ist die Sektion „Youngbloods“, dort können wir erst mal testen, wie sich die Motive bewähren.

Wie lange gibt es Euch nun und wie ist der Start verlaufen?

Heri: Wir arbeiten an dem Ding seit eineinhalb Jahren Vollzeit. Die Idee war sogar schon länger da. Wir haben vorher beide bei einer Werbeagentur gearbeitet, Arnaud war mein Chef. Ich hatte die Idee als Skizze an meiner Wand hängen, und jeder der davon gehört hatte, war überzeugt, dass das funktionieren würde. Irgendwann meinte er: lass uns das doch einfach machen. Wie wir dann auf dieser Messe waren und gesehen haben, dass Digitaldruck mit Siebdruck allmählich mithalten kann, schien die Zeit reif. Also haben wir gekündigt und das in Angriff genommen.
Man darf das Betriebswirtschaftliche auch echt nicht unterschätzen. Am Ende hatten wir einen neunzigseitigen Businessplan, und das war ein Zahlenberg ohne Ende.

Vorher ...

Arnaud: Wir haben uns aber auch um jedes Detail einen Kopf gemacht. Es war nicht so ein Schuss in Blaue, sondern wir haben wirklich die Idee immer wieder verfeinert. Die Knackpunkte waren: Wie können wir etwas anbieten, was es so noch nicht gibt? Wie können wir die besten der Besten für uns gewinnen? Und wie können wir etwas machen, das uns auch noch Spaß macht?

Heri: Es hat sich dann aber doch noch alles hingezogen. Den Laden haben wir selbst renoviert und ausgebaut, hier war mal eine Vespa-Werkstatt drin. Wir wollten ursprünglich im Juni eröffnen, am Ende ist es November geworden. Was von der Jahreszeit für ein T-Shirt-Geschäft natürlich nicht optimal ist, besonders, da wir noch keine Hoodies hatten. Aber die sind jetzt da, die haben wir auch selbst entworfen und anfertigen lassen.

Arnaud: Die letzten Monate waren wirklich intensiv, weil wir einfach rund um die Uhr wie bekloppt gearbeitet haben. Jetzt steht das Produkt, die Website hat ihre Kinderkrankheiten auskuriert, nun wollen wir erst mal im Internet bekannter werden. Bis jetzt haben wir noch kaum Marketing gemacht. Wenn das Wirtschaftliche einmal steht, wollen wir uns selbst mehr auf die Zusammenarbeit mit den Künstlern konzentrieren, auf Messen und Events tätig sein…

Heri: Wir wollen auch die Leute zusammenbringen. Wenn wir etwa auf die Illustrative fahren, wollen wir Leute aus 35 Ländern einladen, je ein T-Shirt zu ihrer Hauptstadt zu gestalten. Solche Dinge eben.

... nachher.

Arnaud: Wir haben selbst keinen eigenen Style und wollen auch nicht als Streetwear-Label wahrgenommen werden. Deswegen wollen wir in Zukunft auch verstärkt mit Fotografen zusammenarbeiten, mit Typographie oder anderen Künstlern wie etwa aktuell 44 Flavours. Wir wollen einfach immer neue Möglichkeiten ausloten und mit ihnen herumspielen.

Seitenwand der Factory: im Zentrum ein Riesenbildschirm mit der Website - zum selbst customizen.

Arnaud: Wir arbeiten mit Designern zusammen, die wir schätzen. Seit dem Launch waren das Peachbeach, Funny Fun, 110 Special Black, aktuell ist das Dxtr. Und das geht weit über das hinaus, dass sie uns ein paar Designs schicken. Wir entwickeln zusammen eine Idee, ein Oberthema und arbeiten dann eine Serie aus. So eine Kollektion ist schon zwei, bis drei Monate in der Entwicklung. Jedes einzelne Design und auch Elemente der Designs haben wir digital vorliegen. Wir drucken mit Digital-Direktdruck, also sind wir so flexibel, wie man nur irgendwie sein kann. Das gibt uns unendliche Möglichkeiten.

Okay … Digital-Direktdruck kenn ich im Prinzip. All diese Stücke sind damit gedruckt? Die Qualität dieser Drucke hier ist tatsächlich besser als das, was ich bis jetzt gesehen habe.

Arnaud: Wir haben sehr lange gesucht, bis wir eine Maschine gefunden haben, die unseren Ansprüchen genügt. Wir waren auf zig Messen dafür. Mit unserem Drucker sind wir recht zufrieden. Das Gute ist, dass er wirklich super hochauflösend druckt, auch auf dunklen Textilien. Du siehst: diese Zeichnungen von 110 Special Black sind sehr fein – hier sieht man wirklich noch jedes Haar in dem Bärenfell. Solche dünnen Striche kriegt man mit Siebdruck kaum hin.

Heri: Das hat uns aber am Anfang auch viel Nerven gekostet, bis wir gelernt haben, was wie das beste Resultat erzielt, wann wir mit Weiß vordrucken müssen, etc.

Sind die Auflagen limitiert?

Arnaud: Nein, im Gegenteil. Die Künstler behalten alle Rechte an ihren Zeichnungen. Und jedes Mal, wenn ein Motiv bestellt wird, bekommen die Designer ihren Anteil daran. Lebenslang.
Es gibt aber einen Artist of the Month. Der bestimmt dann unseren Auftritt. Wenn wir eine neue Kollektion vorstellen, gestalten wir, bzw. er die Seite neu, und den Laden. Die große Leinwand an der Seitenwand gehört dann auch ihm. Sowohl online als auch im Laden war unser Grundgedanke, alles so neutral wie möglich zu halten, dass die Kunstwerke auch im Zentrum stehen und so wenig wie möglich davon ablenkt.

Dennis "DXTR" Schuster am Werk: drei Tage und Nächte war er an den (Lein-)Wänden der Factory zugange.

Auch eine Art Shirtdesigner ist Teil Eures Angebots …

Arnaud: Man kann auf unserer Webseite ein T-Shirt einfach bestellen, aber man kann es auch ins Lab laden und dort einfach die Farbe des Shirts oder des Designs ändern. Wie gesagt, alle Grafiken liegen bei uns digital gespeichert – oder auch einzelne Elemente davon. Da laden wir nun die Nutzer ein, damit zu spielen und kreativ zu werden. Ich zeig dir mal, wie das geht:
Du fängst an mit dem Produkt, sagen wir mal ein T-Shirt. Vorerst haben wir noch American Apparel T-Shirts, das war am einfachsten und die Qualität und der Schnitt sind auch gut genug. Du wählst also eine T-Shirt-Farbe und gehst weiter zur Kollektion. Unter “Artworks” links oben sind die Designs, also die ganzen Motive. Die können einfach per Drag and Drop auf das Shirt gezogen werden. Im Reiter “Einzelne Elemente” findest du Einzelteile der Designs. Die kannst du rüberziehen, anordnen, einfärben, skalieren und schichten wie du willst. Der Preis bleibt dabei immer gleich: 35 € nur Frontdruck, 39 € für Druck vorne und hinten. In der Box “Farben” links unten passt du mit den Reglern „Farbton“, „Sättigung“ und „Helligkeit“ die Farben der Elemente an oder färbst sie ein.

Wie in Photoshop also…?

Heri: Genau, das ist flexibler als die vektorbasierten Shirtdesigner, die nur bestimmte Folienfarben anbieten, weil sie auf Flexdruckfolien zurückgreifen. Dadurch, dass unser Lab mit Pixelgrafiken arbeitet, ist das komplett geöffnet worden.

Arnaud: Hier haben wir noch verschiedene Schriften. Da kannst du über einen Texteditor Worte und Sätze schreiben oder die Buchstaben einzeln auf die Fläche ziehen. Wir haben jetzt vier Artist-Kollektionen, damit kann man schon was machen, aber es werden immer mehr Elemente dazukommen.

Mein erster Test bestätigt: das macht unheimlich Spaß und lässt andere Online-Shirtdesigner alt aussehen. Immerhin habe ich jetzt für meine Band, die noch gar nicht richtig das Licht der Öffentlichkeit erblickt hat, schon ein eigenes T-Shirt gemacht, designed by Dxtr mit einem Schuss Peachbeach. Die Schriften und Einzelelemente könnten sicherlich noch mehr sein, aber das werden sie auch.

Im zweiten Teil des Reports erzählen die Dudes mehr über sich, ihre Factory, die beteiligten Künstler und ihre Vorhaben. Stay tuned.

Wieder ein Newcomer aus deutschen Landen, der sich mit einer großen Portion Idealismus und (noch) unbezahlter Arbeit für seine Shirtideen reinkniet. Und selbst, wenn ich persönliche nicht auf dieses wilde pinke Farbgesplattere in Großdruck stehe – Gosu Gear, so heißt das Baby der Gründer Fabian und Alex, macht in den Startlöchern schon mal eine gute Figur:

Eigene Nische? Check. Eine hierzulande noch unverbrauchte frische Ästhetik? Check. Sozialnetzwerk-Standards? Check, Doublecheck, Triple-Check. Was mich alledings hellhörig gemacht hat, ist, dass in der Präsenz der Gosus Musik eine so große Rolle spielt, dass man etwa mit einem Shirt gleich eine CD mitgeliefert bekommt – das Doppelpack für nur 18 €. Auch hier wieder: nicht meine Musik, aber hey, interessant ist diese Connection alle mal.

Bevor ich also zu lange ahnungslos ins Blaue schwafele, lassen wir Fabs doch einfach selbst zu Wort kommen:

Stell dich, dein Label und deine Mitstreiter doch mal bitte kurz vor.

Hallo zusammen ! GOSU GEAR sind in erster Linie mal zwei Verrückte, die beschlossen haben, dass es noch nicht genug cool Shirts auf der Welt gibt. Zum einen wäre da der Alex, der sich um die geschäftlichen belange kümmert und meine Wenigkeit. Ich mach den ganzen Internetkram, buche die Designer und designe auch selbst.

Was hat Euch zum Namen Gosu Gear inspiriert?

Der Name Gosu steht stellvertretend für Menschen, die etwas besonderes sind und das möglicherweise mit einem Shirt oder zwei zum Ausdruck bringen wollen :-) … Wer die exakte Bedeutung wissen will, sollte mal googeln. Das würde hier den Rahmen sprengen.

Wie entstehen die Designs?

Unsere ersten drei Shirts habe ich selbst designt. Ich mache das als Hobby nebenher. Wer sich mal umsehen möchte, findet mich hier. Das neue Design SEPPUKU wie auch die kommenden werden von externen Designern aus Asien kreiert. Für uns muss ein GOSU Design das Feeling der modernen Subkultur mit traditioneller asiatischer Symbolik vereinen. Dann ist es perfekt !

Was bekommt man mit einem Gosu-Shirt (Druckmethode, Shirtmarke)?

GOSU GEAR Shirts werden auf FOTL Heavy Cotton Shirts gedruckt. Die sitzen super, in allen Grössen, sind aber trotzdem keine body fit Shirts. Darauf stehen wir nicht. Es soll ja noch gemütlich sein ! Der Druck ist ein megasofter Siebdruck. Da haben wir uns in die Hände von Vollprofis begeben. Wer einen Kontakt braucht, meldet sich am besten hier.

Warum Myspace als Hauptseite?

Wir sind ja ein sehr junges Label und existieren grad mal 3 Monate. Da erschien uns Myspace als beste Startmöglichkeit, um gezielt Menschen zu erreichen, die sich für unsere Shirts begeistern könnten. Eine herkömmliche Website ist aber momentan in Arbeit.

Auf der Seite gibts auch eine Menge Musik zu hören, und Shirts kommen mit CDs. Ist Gosu Gear auch ein Musiklabel, oder wie genau gestaltet sich die Zusammenarbeit mit dem Musiksektor?

Ich selbst bin ja hauptberuflich Musiker und spiele unter anderem bei The New Black Gitarre. Von daher war mit die Verbindung von Mode und Musik immer bewusst. Also war es für uns von vornherein klar, mit coolen Bands und Musikern zusammenzuarbeiten. Da wäscht die eine Hand die andere. Die Bands promoten uns und wir die Bands…..wie das eben so läuft.

Als besonderes Gimmick legen wir noch eine aktuelle Runamok CD zu jeder Bestellung bei. Da ich auch bei Runamok in die Saiten zupfe, hab ich so zwei Fliegen mit einer Klappe geschlagen: Die Kunden bekommen ein cooles Shirt und obendrauf noch unsere neue CD. Super Promo….die Musiklabels haben für sowas ja kein Geld mehr.

In der Krise der Musikindustrie: Seht Ihr Euch als Vorreiter neuer Ertragsmodelle, bei denen Musik- mit Merchandisebranche enger zusammenrücken?

Das war doch schon immer so. Nur, dass sich die Relationen etwas geändert haben. Früher konnte man mit CDs noch Geld verdienen. Heute nicht mehr. Da kommt das meiste Geld über Merch und Konzerte rein. Ein Glück, dass man T-Shirts noch nicht downloaden kann !!

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Noch … An dieser Stelle ein großer Dank an Fabs für diese Einsichten. Ich bin sicher, dass man hier nicht das letzte Mal ihre Shirts auf Shirtspotting gesehen hat.

Was mit einer kleinen Leidenschaft anfing, entwickelte sich in kürzester Zeit in einen Betrieb mit nun 60 Geschäften weltweit und einem Angebot von über 100 Produkten.

That’s Sharpshirter!

Natürlich ist es für mich eine Ehre, mein erstes Interview mit einem so erfolgreichen Jungunternehmer führen zu dürfen.

Hallo Dan, kannst du dich und deine Firma kurz vorstellen? Wie hat das alles begonnen? Wie sahen eure Ersten Schritte aus? Wann fing das alles an?

Mein Name ist Dan Lachman und meine Firma heisst sharpshirter.com. Ich würde sagen, das Unternehmen begann am Ende meiner High-School Zeit. Ich war damals 17 (2005) und ich wollte wirklich T-Shirts haben mit meinen Ideen drauf. Es fing an mit “Word Shirts”, also simple Sätze auf Shirts gedruckt und meine Freunde fanden sie lustig und meinten, dass sie mir einige abkaufen würden. Als ich älter wurde, fing ich dann auch an vermehrt neue Stile und Arten zu finden, um die Shirts zu bedrucken und sie auch als Leinwand für Kunst zu benutzen.

Sharpshirter? Was hat es mit dem Namen auf sich? Hat es eine besondere Bedeutung/Story?

Nichts wirklich spezielles. Ich machte mir damals eine Liste mit Ideen und zum Schluss blieb Sharp Shirter. Aber langsam kreisen meine Gedanken auch um einen Namenswechsel, seitdem wir auch andere Dinge machen außer T-Shirts.

Was unterscheidet euch von anderen Modelabels? Wie hebt ihr euch von der Masse ab?

Unser Ansatz mit der Kombi von Klamotten und Kunst scheint in unserer Zielgruppe sehr gut aufgenommen zu werden. Unsere Motive orientieren sich vom Design her hauptsächlich an der Natur und den Tieren, aber möchten auch gerne Fantasy und Comic Elemente in unseren Style mit einfließen lassen.. to keep things fresh.. ;)

Ein großer Vorteil ist, dass ich nicht zeichnen kann, sodass ich Künstler finden muss, um meine Ideen für die Designs auch umsetzen zu können. Das Ergebnis ist ein Mix vieler verschiedener und unterschiedlicher Styles unter einem einzigen Label: Sharpshirters.com. So ist für jeden Geschmack garantiert Abhilfe gesorgt.

Woher bekommst du und deine Designer eure Ideen? Hast du eine spezielle Inspirationsquelle?

Ich gucke massenhaft Filme und TV, besonders Sendungen über die Natur unserer Welt. Ich liebe es, mir Szenarien auszudenken und meine Gedanken wandern zu lassen. Ab und zu “lande” ich auf einer Idee, bei der ich denke, dass daraus ein cooles Shirt werden könnte und stelle mir vor, mit welchem Style dieses Motiv am Besten rüberkommen könnte. Das wird dann an meine Designer weitergeleitet und die setzen das dann um.

Habt ihr eine spezielle Zielgruppe? Eine Message?

Seitdem ich die Klamotten auch selbst trage, liebe ich es natürlich, ein Publikum zu ereichen, das meiner Altersklasse entspricht (18-25). Es gibt da auch keine spezielle Message, wir wollen eigentlich nur Kunst auf den Markt bringen, für die man bewundert wird und auffällt.

Wo siehst du Sharpshirters.com in der Zukunft?

Das ist eine gute Frage, mit der ich mich auch in letzter Zeit sehr intensiv befasse. Ich habe vor kurzem meinen College-Abschluss hinter mir gelassen und bin nun dabei, mich zu entscheiden, in welche Richtung ich meine Firma entwickeln will. Ich denke, dass ich das Geschäft weiterentwickeln werde, bis es irgendwann so groß ist, dass ich das als Vollzeit-Job machen kann. Somit kann ich auch länger ausschlafen und muss mich nicht mit lästigen Bossen rumkloppen :).

Danke für das Interview Dan!

Für die englische Version hier klicken: / For the english version please click here:

Could you please introduce yourself and your company? How did you begin? When did this whole thing start?

My name’s Dan Lachman and my company is shapshirter.com. I’d say the company began near the end of my high school career. I was about 17 at the time (2005), and really wanted to have t-shirts with my ideas on them. I started by doing word shirts with catch phrases on them, and my friends thought they were funny and would buy them off of me. As I got older, I outgrew that style of t-shirt and started looking for new styles and ways to use a t-shirt as a canvass for art.

Sharpshirter? What about the name? Is there a special story behind it?

Nothing too special. I had a list of ideas and whittled it down to Sharp Shirter. I’m beginning to think about switching over to a new name since I do much more than t-shirts now.

What’s the difference between your company and other fashion labels? Is there anything that makes you stand out?

Our approach to combining artwork with clothing seems to resonate very strongly with our audience. We put a major emphasis on nature and animals in the design work, but we also like to add a twist of fantasy and comic book style to keep things fresh. A major advantage is that I can’t draw, so I need to keep finding artists to accomplish the ideas that I have for designs. As a result, there are many styles within the sharpshirter.com brand, and people generally can find something they like.

Where do you get your ideas for the tees from?/Where do your designers get their inspiration for the tees from?

I watch a ton of movies, and TV (especially the nature channel). I love to imagine different scenarios and let my mind wander. Every now and then I land on an idea that I think will make a sweet t-shirt and then I figure out what style I want my designers to draw it in.

Do you want to reach a special audience? Do you have a message?

Since I’m wearing the clothing as well, I love to reach an audience of my same age (18-25). There’s no specific message to our clothing, we just want to create artwork that makes people get noticed and admired.

How do you print your Shirts? Any special practices? Which type/quality of shirt do you use?

Currently we have all our t-shirts printed in Chicago and on American Apparel. We generally do standard printing, but every now and then we will do discharge or metallic ink.

Where do you see sharpshirter.com in the future?

That’s a very good question that I’m dealing with right now. I just graduated from college and I’m now deciding where I want to take my company. I think I’d like to keep growing it until I can eventually do it as a full-time job. That way I can avoid waking up early and dealing with bosses :)

Thank you for the interview Dan.

Der Name gibt die Richtung vor: Unicat möchte das ganz besondere T-Shirt bereitstellen, das du schon immer haben wolltest und geht auf alle Sonderwünsche ein. Genauer wollen wir es jetzt von Pierre Dammer wissen, dem Kopf hinter Unicat, der jetzt live am Shirtspotting-Mikrofon steht:

Hallo Pierre. Stell dich und dein Baby doch einmal in ein paar knappen Worten vor.

Hallo, ich bin Pierre. Ich bin 26 Jahre alt und wohne in Offenbach am Main. Ende 2008 habe ich das Label „UnicatDesigns“ gegründet und arbeitete mich in die Branche intensiv ein. Bei Unicat Designs kannst du dein Shirt deinen Vorstellungen anpassen. In unserer Kollektion findest du Party Shirts, Techno Shirts, Streetwear und Taschen. Es stehen dir bei den angebotenen Shirts derzeit schon viele Auswahlmöglichkeiten zur Verfügung. Ich drucke natürlich auch deine eigenen Motive.

2008: Am Wochenende ist ne Party, ich brauch noch etwas Cooles zum anziehen. Ich gehe einkaufen. Das erste Shirt hat ein schönes Motiv, aber der Spruch gefällt mir nicht. Das zweite T-Shirt gefällt mir vom Schnitt gar nicht. Beim dritten gefallen mir die angebotenen Farben nicht, das nächste hat zu lange Ärmel….. Warum bekomme ich mein Shirt nicht so, wie es mir gefällt? Also fasste ich den Entschluss und designte meine ersten Shirts. Anfangs noch mit Bügelfolien, deren Qualität mich aber nicht so überzeugte. Ich wurde aber desöfteren in Clubs oder auf der Straße auf meine auffälligen Shirts angesprochen. Da ich mich derzeit sowieso beruflich umorientieren wollte, machte ich mein Hobby zum Beruf.

Bei mir kannst du die Farbe des Motivs, des Shirts, den Schnitt wählen, den Spruch ändern, Motive kombinieren… Denn hier wird das Shirt extra für dich gedruckt. Außerdem hast du die Möglichkeit, deine mit unseren Motiven zu kombinieren. Wir erstellen dir dein Wunsch-Shirt. Und auch schwierige Motive versuchen wir für dich umzusetzen. Ich versuche die Vorstellungen des Kunden zu 100 % auf das Shirt umzusetzen. Ich bringe auch graphisch aufwendige Designs auf die Ware. Außerdem drucke ich im Gegensatz zu anderen Anbietern, die die Auswahl der Flex-/Flockfarben meist auf 3 begrenzen, auf Wunsch mit mehr Farben. Das ist natürlich arbeitsintensiver, aber so erhält der Kunde sein Unikat.

Ungewöhnlich sind auf jeden Fall deine Druckmethoden: Flexprint sagt mir ja was, wobei ich diese regenbogenglänzende Folie noch nicht kannte. Was aber hab ich mir unter dem Chromablast-Verfahren vorzustellen?

Der Chromablast-Druck ist ein neuartiges Druckverfahren, das nur auf hellen Textilien möglich ist. Die spezielle Baumwolltinte reagiert auf dem Transferpapier unter Druck und Hitze mit der Baumwolle. Es bleibt keine Folie auf dem Shirt zurück, die evtl. stören oder reißen könnte. Der Druck bekommt nach dem ersten Waschen einen textilartigen Griff. So ist es möglich, kostengünstig Unikate und kleine Auflagen zu erstellen. Ich benutze auch gerne Spezialdruckfolien wie die regenbogenfarbene. Ich bin immer bemüht, mein Sortiment so zu erweitern, dass ich meinen Kunden immer etwas Neues bieten kann.

Die Designs sind auf jeden Fall musiklastig, und zwar kommt da häufig Techno vor. Ist das dein Szene-Ursprung?

Kann man so sagen. Ich und mein Freundeskreis hören gerne Technomusik, gehen auf Partys und besuchen Events.

Machst Du sozusagen Clubwear?

Ich mache Shirts usw. mit Partymotiven,  die auch im Club auffallen. Ich leg mich da aber nicht fest. Wenn ich eine Idee für ein Streetwear-Produkt habe, stelle ich das eben her.

Was inspiriert Deine Designs sonst so?

Ich bin ein sehr kreativer Mensch und habe ständig neue Ideen, wenn mir etwas einfällt dann muss es auch sofort aufs Shirt.

Das wechselt bei mir eigentlich ständig. Meist gefällt mir mein neuestes erst einmal am besten.

Da derzeit noch nicht alle erhältlichen Designs online sind, wird es bei UnicatDesigns ständig etwas Neues geben. Für Damen bieten wir derzeit alle Motive auf 4 verschiedenen Shirt-Schnitten an. Für Herren wird in den nächsten Tagen zu dem Standard-Shirt noch ein dickeres Slim-Fit Shirt erhältlich sein.

Vielen Dank, Pierre. Das Stück, mit dem mich Unicat überzeugt hat, war übrigens Umbrella Butterfly: ein sehr schickes Motiv, auf das man auch mal angesprochen wird. Meines Erachtens perfekt so wie es ist, also muss kein zusätzlicher Spruch oder Glitter drauf. Möglich wäre es jedenfalls. Der Chromablast-Druck ist tatsächlich kaum fühlbar, gleichzeitig jedoch farbintensiv und gestochen scharf. Als markenspezifisches Erkennungszeichen hat es einen goldenen Innendruck im Nacken innen und außen. Am Shirt selbst gibt’s auch nichts zu meckern, wenngleich es nicht diese kuschelweiche Continental- oder American Apparel-Pracht ist. (Update: Pierre verspricht für die nähere Zukunft, auch noch ein schön dickes Slim Fit Shirt, mit kuschelweichem Stoff  (250 g/qm) ins Sortiment zu nehmen) Dafür sitzt es sehr gut, und wäre man körperlich besser in Form als ich, könnte man bestimmt von Sexiness sprechen.

Eine Auswahl der Shirtmotive habe ich hier im Artikel verteilt, wobei die natürlich subjektiv ist (guess what, wie auch das ganze Blog). Der Glanz- und Glitzeroverkill ist persönlich nicht mein Geschmack, aber die Idee von Unicat ist es ja, niemanden unbefriedigt nach Hause zu schicken. Eigentlich hätte ich mir schon allein wegen meines Nachnamens die Engelsflügel ordern sollen… Naja, das nächste Mal vielleicht.

Wenn hier ein neuer Star am deutschen T-Shirt-Himmel aufgegangen ist, dann möchte ich stolz behaupten können: Remember where you heard it first. Pleasant Beef heißt das Baby von René “Önö” und Norbert Mayer. Und die zeigen sich als Überzeugungstäter. Pleasant Beef sind selber T-Shirt-Junkies und starten ihr Projekt auch nicht mit einer “mal gucken”-Haltung, sondern mit Entschlossenheit und Professionalität. Das bezieht sich nicht nur auf die schön gestaltete Website (guckt Euch nur mal die Startgrafik ihres Shops an!), sondern auch auf die T-Shirts. Darüber lassen wir am besten mal den Meister selbst erzählen. Auf die Shirts selbst werden wir nachher noch genauer eingehen. Jetzt erst mal: Wort ab.

Hallo Önö. Stell dich und dein Label doch in ein paar knappen Worten vor.

Hallo zusammen! Ich bin Önö aus L. an der P. und betreibe gemeinsam mit meiner Bewährungshelferin Norbert das Artwork-T-Shirt-Projekt „Pleasant Beef”

Seit wann gibt es Euer Label, und wie seid ihr gestartet?

Die Idee, außergewöhnliche Oberkörper-Outfits in Eigenregie herzustellen, schwirrt schon seit unserem Engagement als Vocal-Coaches von Mr. President in unseren Köpfen herum. Jedenfalls haben wir uns im November 2007 letztendlich dazu durchgerungen, einen Markennamen schützen zu lassen, erste Kollektionsentwürfe zusammenzustellen, diverse Fachmessen zu besuchen, mit potenziellen Lieferanten zu verhandeln und noch weitere 17.526 zwingend erforderliche Einzelschritte in die Tat umzusetzen. Mit anderen Worten ist Pleasant Beef so frisch, dass unsere Shirts noch regelrecht dampfen…

Ist der Name Pleasant Beef beim Grillen entstanden, oder spielt da die Doppelbedeutung Beef = Streit eine gewisse Rolle?

Das ist eine durchaus berechtigte Frage. Deshalb nochmals an alle Ü70-Blogger: Sorry, aber wir sind wirklich keine Fleischwarenfachverkäufer! Vielmehr ist Pleasant Beef als programmatisches Wortspiel zu verstehen, das eine klare Marschrichtung vorgibt.

Wo wir gerade bei der Attitüde sind: Tretet Ihr mit einer Intention und/oder Message an?

Oh yeah, und zwar nicht nur mit einer! Generell haben wir uns schlicht und ergreifend zum Ziel gesetzt, T-Shirt-Designs der Extra-Klasse zu entwerfen, die nicht nur im Hinblick auf ihre grafische Umsetzung nachhaltig überzeugen, sondern darüber hinaus auch thematisch ins Schwarze treffen. Zusammenfassend kann man sagen, dass wir mit unseren Motiven auf charmante Art und Weise provozieren und/oder zum Nachdenken anregen wollen und hierfür aus dem reichhaltigen Fundus, peinlicher Massentrends und antiquierter Wertvorstellungen, jede Menge problemlos zu verwertende Steilvorlagen geboten bekommen. Auch wenn es vielleicht etwas pathetisch klingen mag, haben wir uns auf die Fahnen geschrieben, den gegenwärtig dominierenden Streetfashion-Zeitgeist nicht nur zu treffen, sondern (natürlich im Rahmen unserer Möglichkeiten) punktuell mitzuprägen. Angesichts der unzähligen, teilweise unfassbar grausam gestalteten Shirt-Designs, vieler etablierter „Ready-made-Streetwear-Brands“, die nebenbei bemerkt, oftmals auch verarbeitungstechnisch jeglichem Preis-Leistungs-Verhältnis entbehren, ist dies jedoch eine durchaus realistische Herausforderung. Deshalb lautet unsere unmissverständliche Botschaft: „Schluss mit plump!“

Was ist deiner Ansicht nach das Besondere an Euren Shirts?

Abgesehen davon, dass unsere Tee´s aus vogelkotresistenter PVC-Folie gefertigt sind und von alleinerziehenden Zweitfreundinnen mundgeblasen werden, genießt bei uns natürlich die Motivgestaltung oberste Priorität. Jedes unserer Shirt-Designs kreiert dabei ein eigenes, zumeist subtiles Szenario und bietet dem aufmerksamen Betrachter infolgedessen zahlreiche Interpretationsmöglichkeiten. Augenzwinkernd wollen wir somit nicht nur zum Schmunzeln animieren, sondern in gewisser Weise auch zur bewussten Auseinandersetzung mit der vermeintlichen Motivbotschaft anregen. Wer an derartigen Brainstorming-Übungen jedoch kein Interesse besitzt, kann sich dennoch vorbehaltlos an unseren Shirt-Kreationen erfreuen, da all unsere Artworks minuziös gestaltet sind und im Ergebnis einfach dufte aussehen. Wie beim Hören eines guten Tracks, ist es uns aber trotzdem wichtig, dass man auch noch nach der x-ten „Bildanalyse“, immer wieder auf neue Details und Finessen stößt. Damit möchte ich zwar keineswegs behaupten, dass man beim Tragen unserer „T-förmigen“ ein Gefühl der stilistischen „Überlegenheit“ empfinden soll, aber man sich zumindest darüber im Klaren sein kann, in Besitz eines in jeder Beziehung ausgefeilten Kleidungsstückes zu sein.

Ganz technisch gefragt: welche Shirts verwendet Ihr und wie druckt ihr?

Kurz gesagt haben wir uns erlaubt, explizit nach unseren Vorgaben maßgefertigte „Printmedien“ in Auftrag zu geben. Das heißt bzw. hieß, eine „Kragenweite“ Continental Clothing hier, eine „Ärmellänge“ American Apparel da, und „Yezzz Sir!“ – fertig war die, nach etwa 5 – 6 zunächst verworfenen Versuchen, perfekt sitzende Körperleinwand. Ohne auf den obligatorischen Stoffetiketten- und Hangtag-Schnickschnack zu verzichten, werden unsere Shirts dabei natürlich sweatshopfrei produziert. Das von uns verwendete Textildruckverfahren wird als so genannte Rasterseparation bezeichnet und stellt sozusagen das „Space-Shuttle“ unter den ohnehin qualitativ hochwertigen Siebdrucktechniken dar. Diese ermöglicht uns auf Grundlage eines 14-farbigen (!) Siebdruck-Karussells, gegenüber den üblicherweise primär eingesetzten Tonwertabstufungen, jede Menge weitere Farbraster ins Rennen zu schicken. Die logische und nicht minder erfreuliche Konsequenz sind hochauflösende und zudem besonders farbintensive Brustverzierungen.

Die erste Kollektion ist sehr urban geprägt und präsentiert Hochhausmotive. Wie gedenkt Ihr Euch weiterzuentwickeln: werden die nächsten Kollektionen auch mottogebunden sein?

Wir sehen es als wunderbare Herausforderung an, jede unserer Kollektionen unter Berücksichtigung eines klaren thematischen Schwerpunktes zu konzipieren. Schließlich kann jeder mal einen guten Tag haben und ein schickes Einzelmotiv entwerfen… Wie bereits eingangs erwähnt, widmet sich unsere aktuelle Kollektion deshalb beispielsweise dem urbanen Lebensraum, wohingegen unsere nächste Shirt-Serie, das (Großstadt-)Individuum in den Vordergrund rückt. Danach wiederum werden skurrile Tier-Studien das thematische Bindeglied bilden. Grundsätzlich ist uns hierbei wichtig, eine klare, unverwechselbare und dennoch facettenreiche Design-Sprache zu entwickeln bzw. beizubehalten. Da wir mindestens noch für die nächsten 50 Sommersonnenwenden druckreifes Material in petto haben, kann ich zudem jetzt schon vorwegnehmen, dass man sich auch in Zukunft auf jede Menge pleasant Beef gefasst machen darf.

Wie soll es mit Pleasant Beef weitergehen?

Zunächst einmal wollen wir uns vorrangig in Insider-Kreisen einen Namen als innovative „Shirtwear“-Schmiede machen und somit gleichzeitig unter Beweis stellen, dass man auch als lüttes Newcomer-Label, von Anbeginn gehobenen Qualitätsansprüchen gerecht werden kann. Außerdem arbeiten wir gerade fieberhaft an einer kratzschwammveredelten Görls-Kollektion und suchen noch nach dem ein oder anderen geeigneten Vertriebspartner. Viel wichtiger ist und bleibt für uns jedoch, die „Keep-Streetwear-real-Initiative“ Pleasant Beef auch in Zukunft kontinuierlich weiterzuentwickeln, dabei stets authentisch zu bleiben und allen grobmotorisch daherkommenden „Punkt-Punkt-Komma-Strich-Designs“, weiterhin unverzagt die Stirn zu bieten.

Shirtcity hat also neue Seite. Was waren die Leitideen hinter dem Relaunch ?

Erstens wollten wir unserer Seite natürlich einen zeitgemäßen Look verpassen. Aber noch viel wichtiger war uns, die Erlebbarkeit unserer T-Shirts und anderen Produkte zu steigern. Wer Kleidung im Internet bestellt, muss natürlich auf einen Anprobe verzichten. An dieser Stelle möchten wir es unseren Nutzern so angenehm wie möglich machen. Neben Textilien von bekannten und beliebten Herstellern wie American Apparel, Fruit of the Loom oder auch Adidas und Nike war es uns wichtig, viel mit Fotos und Models zu arbeiten. Außerdem haben wir natürlich ein paar neue Funktionen eingeführt.

Was sind denn die wesentlichen neuen Funktionen?

Zunächst einmal haben wir Shirtcity ein wenig umstrukturiert. In dem Sinne gibt es keine Startseite mehr, die den User zum eigentlichen Content leitet. Man ist sofort mittendrin und bekommt Vorschläge, in welcher Kombination Motive und T-Shirt gut aussehen. Trotzdem kann man natürlich mit wenigen Klicks im ebenfalls überarbeiteten Designer seiner Kreativität freien Lauf lassen. Außerdem gibt es im Designer selbst ein paar neue Funktionen: Die Druckfarbe ist nun frei wählbar oder Text und Motive können kombiniert werden.

Was ist mit dem Community-Bereich, dem ShirtcityClub passiert?

Der wird wieder Teil der Seite werden, wir arbeiten noch an der Umsetzung für das neue Design. Unsere User und Shoppartner haben schließlich mitunter so großartige Motiv-Ideen, dass wir sie den Besuchern nicht vorenthalten wollen.

Wie hebt sich Shirtcity nun von den anderen großen Shirtdruck-Anbietern ab?

Wir können viele Vorteile und Stärken kombinieren. Wir sind zuzusagen das Schweizer Messer der Szene. Einerseits bieten wir interessierten Nutzern alle Möglichkeiten sich bei uns voll auszuleben. Designs können hochgeladen werden, eigene Shops können erstellt werden, Text oder Fotos können platziert werden – es gibt buchstäblich Millionen von Kombinationsmöglichkeiten. Außerdem ist uns sozusagen nebem dem Druck auch der Content wichtig – unsere Motive sollen mehr sein als eine wahllose Clipart-Sammlung. Wir wollen den Leuten auch wirklich Lieblingsshirts rausschicken. Deswegen kriegen sie nun auf der Seite den Platz, den sie verdienen.

Darüber hinaus bieten wir mit Scribtee.com ambitionierten T-Shirtdesignern und Grafikern eine Plattform, um ihren Output innerhalb der T-Shirt Community zu präsentieren und gleichzeitig an einem recht attraktiv dotierten Contest teilzunehmen. Andererseits sprechen wir auch den intuitiven Besucher an, der einfach gerne stöbert oder zu einem bestimmten Thema ein Motiv sucht und keine Lust hat, viele Einstellungen vorzunehmen. Hier vereinfachen  wir auch die Suche durch die neue Kategorie-Aufteilung. Kurz gesagt: es ist unmöglich, auf der Shirtcity-Seite nichts für sich zu finden.

Was erwartet ihr noch von 2009?

Von 2009 erwarten wir eine ganze Menge. Neben der neuen Seite und den damit verbundenen Möglichkeiten freuen wir uns auf das Superwahljahr 2009. Der Wahlkampf wird mit Sicherheit heiß und wir möchten gerne ordentlich mitmischen. 2005 konnten wir ja in dieser Hinsicht mit einem Angela Merkel Motiv schon für Furore sorgen. Ich denke, das wird uns in diesem Jahr auch gelingen. Der Grundstein dafür ist schon gelegt – unsere politischen Motive, speziell Obama und Merkel sind gefragt. Ansonsten erwarten wir für 2009 natürlich viel Sonne für viel T-Shirts.

Soweit also der O-Ton. Vielen Dank dafür! Mehr Infos gibt es auch im Shirtcity-Blog. Und an dieser Stelle der Hinweis an bloggende Kollegen: Shirtcity hat für Blogposts über den Relaunch den Ranicki-Award ausgelobt. Heißt: wer sich mit der neuen Seite kritisch auseinandersetzt, wird mit T-Shirts belohnt. Und die neue Seite macht tatsächlich auch Lust auf die Shirts …

Hier ist wieder eine Seite, die sich an Leute richtet, die bei Spreadshirt, Shirtinator, Shirtcity undwiesiealleheißen einen Shop betreiben. Und nicht nur die. Christof “Flachsi” Flachsmann, selbst ein erfahrener Designer und Betreiber von etwa Fussball-Shirts.com, will nun sein Wissen in geballter Form weitergeben. T-shirt-druck.info hält wertvolle Tipps zu T-Shirtanbietern, Seitengestaltung,  Design, Marketing und SEO bereit und listet eine ganze Menge Punkte auf, die erfolgsbetrebte Shopbetreiber beachten sollten. Zudem gibt es auch eine Interviewsektion, bei der, mal so ganz am Rande, ich mein erstes Interview ever gegeben habe. Schöne Sache, mal so auf der anderen Seite zu sein…

Zurück zur Seite: Wer selbst ein Blog betreibt, kann bei “Blog and win” teilnehmen und T-Shirt-Gutscheine gewinnen. Schon an dieser Aktion kann man ablesen, dass hier jemand weiß, wie der Hase im Netz läuft. Ergänzend zu den Spreadinator-Tutorials sollten alle Interessierten jedenfalls häufig hier vorbeischauen.

(für größere Ansicht draufklicken)

Da wurde es doch mal Zeit, dem umtriebigen Gulaschbaron Hauke ein paar Fragen zu stellen:

Shirtspotting: Erste und offensichtlichste Frage gleich vorab: Wer oder was ist ein bzw. der Gulaschbaron?

Hauke: Ein Gulaschbaron ist, wie man weiss, eine zwielichtige Person, die nach dem 2. Weltkrieg mit krummen Geschäften (z.B. Zigarettenschmuggel) zu Geld gekommen ist. Als ich den Gulaschbaron gestartet habe und es an die Namensfindung ging, habe ich einen im Ausland gebräuchlichen deutschen Begriff gesucht und bin da auf den Gulaschbaron gekommen. Der Begriff wird nämlich nur in Schweden benutzt. Ich hätte mich auch Blitzkrieg oder Dachshund nennen können, aber ich denke die Wahl war nicht die schlechteste.
Nach dem wir das geklärt haben: Einen kurzen Abriss über die Firmengeschichte bitte: Wann ging’s los, was war die Idee, wie verlief der Start ….

Also los gings Ende 2004, da habe ich noch studiert und wollte sozusagen am lebenden Objekt meine Unternehmensführungs-Kenntnisse anwenden. Naja, eigentlich war es eher die Lust, etwas eigenes zu machen und die Idee mit einem T-Shirt Label, auf dem verschiedene Künstler ihre Werke sozusagen “ausstellen”, schwirrte mir schon länger im Kopf rum. Ein Plattenlabel zu gründen schien mir da doch zu kompliziert und Interesse an schönem Artwork, Design oder Kunst hatte ich schon immer. Da habe ich es ganz einfach gemacht und bis Ende 2007 lief das Ganze auch eher im kleinen Rahmen und als online-Geschäft ab. Mittlerweile habe ich auch einen Laden auf St. Pauli und das Ganze wächst stetig. In meinem Laden biete ich auch andere Labels, wie Owl Movement und Squidfire aus den USA an oder Yackfou und A better tomorrow aus Deutschland. Demnächst kommt noch das schöne Label Seibei dazu. Der Plan ist, auch den Online Shop für die Marken aus Übersee zu öffnen, da die Hemmschwelle, in den USA ein einzelnes T-Shirt zu kaufen, doch ziemlich hoch ist. Man sieht es wächst und mal sehen, wo das Ganze hinführt.

Wie viele Leute arbeiten an dem Label?

Der Gulaschbaron bin nur ich, Hauke Neumann. In meinem Laden arbeitet aber noch meine Ladengemeinschaftskollegin Annemamel. Wir teilen uns den Laden und versuchen uns gegenseitig am Laufen zu halten.

Wie kommen die Designer zum Baron? Wählt Ihr gezielt aus, kennt Ihr die Designer schon, sucht Ihr sie aus?

Üblicherweise geh ich auf die Designer zu. Manche kommen auch auf mich zu und wenn mir die Sachen gefallen dann geht das natürlich auch. Die Designer kenne ich meistens durch ihre anderen Arbeiten, z.B. bin ich auch viel auf Gigposters.com unterwegs und schau mich da um.

Was ist zu den Shirts selbst zu sagen? Wie druckt ihr, welche Blankoshirts nehmt ihr dafür?

Also als Shirt nutze ich nur Continental Clothing oder American Apparel.
Keine Sweatshopware also. American Apparel haben natürlich unzählige Styles und Farben, was ganz schick ist. Bei Continental find ich die Qualität sehr gut. Meistens entscheide ich von Motiv zu Motiv, welche Marke ich nehme. Gedruckt wird natürlich in Siebdruck.

Was muss ein Design erfüllen, um ein Gulaschbaron-Shirt zu werden?

Die Sachen, die der Künstler macht, müssen mir halt gefallen und der Stil muss passen. Ich bin meine eigene Geschmacksdiktatur sozusagen. Es ist mir aber auch wichtig, dass ich den Künstler buche und mir nicht ein Design rauspicke. Wenn ich mich für jemanden entschieden habe, hat er schon freie Hand. Ich rede dann auch nicht mehr rein und bis jetzt war ich auch immer sehr zufrieden.

Schlussendlich noch deine Einschätzung: Shirt-Nation Deutschland – style-technisches Krisengebiet oder Hoffnungsträger?

Um ehrlich zu sein finde ich es einfacher, richtig gute deutsche Designer zu finden als T-Shirt Labels. Es gibt hervorragende Künstler, wie ich finde. Aber richtig gute Labels, die die Sachen dann auch rausbringen, finde ich eher hinter den Grenzen. Krisengebiet würde ich jetzt also nicht sagen, wir hängen halt wie immer hinterher.

Dann mal vielen Dank an Hauke für die rasche und informative Beantwortung der Fragen! Und wen’s interessiert: Das Ladengeschäft findet ihr in Hamburg in der Paul-Roosen-Str. 29 !

Achtung! Bevor wir dazu übergehen, eine wichtige Durchsage: Die Jungs haben einen exklusiven Coupon für Shirtspotting-Leser eingerichtet. Das heißt, gebt einfach beim Bestellen das geheime Kennwort shirtspotting ein, und der Mann an der Kasse zieht für Euch nochmal 10% von der Bestellung ab. Deal? Deal. So, nun Bühne frei für das Interview:

Stellt Euch und Euer Label mal bitte kurz vor:

Wir sind ein paar Freunde aus Argentinien, die mit gutem Rock’N'Roll, zeichnen, Filme gucken, Gitarre spielen und singen aufgewachsen sind.Schon als wir jung waren hatten wir immer unsere T-Shirts selbst gestaltet (und mussten mittels mysteriöser Techniken erreichen, dass die Motive nach dem Waschen nicht ausbleichten). Wir waren auf zahllosen Partys und wurden immer wieder gefragt “Hey, wo hast du dieses T-Shirt her?”, worauf wir immer stolz sagen konnten: “Selber gemacht!” Uns wurde klar, dass wir diese Bandshirts, die es eigentlich gar nicht gibt, ganz gut machten. Und eines Nachmittags, als wir uns so über unsere Zukunftsvorstellungen und Träume unterhielten, schlug einer von uns vor, dieses Hobby auf die nächste Ebene zu heben. Wir entschlossen, uns auf das Abenteuer professionelle T-Shirt-Produktion einzulassen, ohne irgendeinen Plan davon.
Unser erstes Ziel war ein Kredit, und das zweite, die Shirts auf den Kleidermärkten von Buenos Aires zu verkaufen.
Wir nannten unsere kleine Herzensangelegenheit “Waterloo” nach dem Song “Waterloo Sunset” von den Kinks. Als wir sahen, dass unser kleines Unternehmen in der Stadt seine Kreise zog, schlug ein Mitglied unserer “textilen Rockgruppe” vor, unsere Shirts auch im Internet anzubieten. Das war die Geburtsstunde von ilovewaterloo.com.

Seit wann seid ihr im Geschäft?

Online: 1 Jahr und drei Monate. Offline: ungefähr fünf Jahre.

Eure Motive bedienen sich sehr akkurat bei Bands und Filmen. Musstet ihr die Namen und Designelemente lizensieren? Bzw. habt Ihr jemals Ärger dafür bekommen?

(Können wir diese Frage überspringen?:) (Nein.) Wir haben mal versucht, Lizenzen zu erwerben, aber weil wir so kleine Fische sind, haben sie uns nicht mal geantwortet. Wir wollen aber eben nie ein Albumcover oder Filmplakat einfach kopieren, sondern immer unseren eigenen Stil mit rein bringen.

(Einschub von mir:) Genau das ist es, was Waterloo meiner Meinung nach von schlichten Lizenzhändlern oder Bandshirt-Holländern unterscheidet. Die Liebe zum Objekt ist unübersehbar und viel mehr ein Tribut als ein Sich-Bedienen.

Diese “Swimmers“-Serie finde ich sehr hübsch. Ist das von einem Film, den ich nicht kenne? Oder einfach nur schöne Motive?

Die Zeichnungen hat ein Freund von uns gemacht und sie uns freundlicherweise als T-Shirt-Motive überlassen.

Sind diese eigenen Designs die Richtung, die Ihr in Zukunft einschlagen wollt?

Richtig, wir wollen in Zukunft mehr Eigenkreationen rausbringen wie “Swimmers”.

Ihr liefert ja fast überall hin. Sind denn die Versandkosten noch realistisch für Europäer oder meinetwegen Australier?

Ja, wir haben eine weltweite Pauschale von $3,99.

Ich hab so sonst noch nie was von einem T-Shirt-Label aus Argentinien gehört. Was gibt es außer Euch noch so an Companies, die auch im Netz zu finden sind?

Da gibt es viele, aber meistens versenden die nur innerhalb Argentiniens.

Könnt Ihr vom T-Shirts verkaufen und Musik machen leben?

Naja, wir versuchen’s zumindest.

So, bitte schön. Gegen Ende etwas wortkarg, der Gute, aber die Einstellung ist auf jeden Fall super: Eine textile Rockband! So geht’s auch.

Wie gestalteten sich die Anfänge von CHUD? Welche Philosophie und Idee steckt hinter eurem Label?

Arno: „Wir haben uns schon immer für Designs und Ideen abseits des Mainstreams interessiert und uns einige Zeit aktiv mit Streetart beschäftigt. Mehr durch Zufall entdeckten wir das Textil als brauchbares Medium. Anfangs haben wir für Freunde ein paar Einzelstücke handgefertigt und hatten sehr positive Resonanz darauf. Nachdem die Nachfrage immer größer wurde, legten wir uns eine Siebdruckmaschine zu. Diese Anschaffung gab dann letztendlich auch den Startschuß zur Gründung.”

Patrick: „Seitdem ist es uns wichtig, unseren Sachen eine Seele zu geben, um uns so von dem unpersönlichen Einheitsbrei einiger Global player abzusetzen.“

Woher kommt der Name „Can’t Hold Us Down“? War das eine Reaktion auf widrige Umstände, ein Zitat oder einfach nur ein guter Name?

Patrick: „Während eines Trips nach Chicago schnappte ich den Satz „and you said never give up cause they… Can’t Hold Us Down!“ („…und du sagtest gib niemals auf, denn… sie können uns nicht aufhalten!“) auf. Die Kraft seiner Aussage passte für uns wie die Faust aufs Auge und ist seither unser Leitsatz. Durch Kürzen auf „CHUD“ haben wir dann unseren Labelnamen gefunden.“

Ihr seid ein Zwei-Mann-Unternehmen. Wie teilt ihr euch die Arbeit auf? Wollt ihr euch auch noch personell erweitern?

Arno: „Grundsätzlich werden alle wichtigen Entscheidungen zusammen getroffen. Die anfallende Arbeit wird aufgeteilt oder auch zusammen erledigt. Die Designs macht mal der Eine mal der Andere. Jeder hat seinen eigenen Stil und davon profitiert CHUD.“

Patrick: „Im Moment müssen wir uns über personelle Erweiterungen noch keine Gedanken machen. Zwei Mann gegen den Rest der Welt quasi! Wenns mal eng wird, können wir uns auf Familie und Freunde als Helfer verlassen.“

Wie viel Handarbeit steckt in euren T-Shirts? Auf eurer Website heißt es, dass ihr etwas besonderes bieten wollt – könnt ihr da ein Beispiel nennen?

Patrick: „Es ist uns wichtig, soviel wie möglich selber zu machen, die Rohlinge kaufen wir bisher aber schon fertig ein.“

Arno: „Durch eigenes Einfärben, Drucken, Labeln, Annähen von Applikationen (wie aktuell bei unserm „V-Drops“ Ladyshirt) etc., steckt ne Menge Herzblut in jedem Teil. Das, sowie die teilweise kompletten Eigenkreationen und die limitierten Stücke, meinen wir mit „etwas Besonderem“. Außerdem haben wir schon den ein oder anderen Prototypen entworfen und angefertigt, der nur darauf wartet releast zu werden.

Was hat sich CHUD für 2008 vorgenommen?

Patrick: „Immer ein bisschen mehr. Soll heißen, gesunder Wachstum. Zur Zeit schauen wir nach neuen Vertriebswegen/ -partnern damit mehr Leute auf uns aufmerksam werden. Gleichzeitig arbeiten wir fleißig an allen Fronten um mit frischen Ideen überzeugen zu können.

Arno: „Sprach er… und hatte recht.“

Nachsatz: Das Sample T-Shirt “Scaled” werde ich wohl noch einmal gesondert besprechen, sobald ich wieder eine Kamera zur Verfügung habe.

Aber natürlich spielen die kruden Illustrationen der beiden weiterhin eine wichtige Rolle. Sichtlich haben die Jungs alle Hände voll zu tun. Schön also, dass Martin trotz Diplom-Stress und Shop-Verwaltung noch die Zeit gefunden hat, mir ein paar Fragen zu beantworten:

Shirtspotting: Stell mal bitte kurz YackFou vor. Personell wie auch die Seite.

Martin: YACKFOU ist eine Berliner Designschmiede, die sich hauptsächlich des Mediums T-Shirt widmet. YACKFOU besteht aus Tobias (im Bild re.) und mir.

Macht ihr alles alleine, oder sind noch andere Personen beteiligt?)

Den Hauptteil machen wir alleine, aber uns unterstützen immer wieder Praktikanten, Freunde und Familia.

Ist YackFou noch im Hobbystadium oder ist es Eure Hauptbeschäftigung?

Tja, besser gesagt, das Hobby zum Beruf gemacht. Es ist soviel zu tun, dass wir uns keine Arbeit (zeitlich) leisten können neben YACKFOU, aber so richtig leben können wir noch nicht richtig davon :-(

Was zeichnet YackFou-T-Shirts aus? Was würdet ihr sagen macht Euren Stil aus?

Ich glaube, dass sich unser Stil dadurch auszeichnet, dass wir keinen durchgehenden Stil haben. Es ist alles bunt, aber manchmal auch grau, oft schrill, aber auch leichte Untertöne, viel Witz, aber auch Ernst.
Also alles dabei.

Wie werden die Shirts hergestellt? Druckt ihr selbst? Und worauf?

Die Shirts selbst sind von American Apparel, da wir schon sehr viel Wert darauf legen, dass sie auf der einen Seite qualitativ hochwertig sind, aber eben auch fair produziert. Der Druck ist ein Siebdrucktransfer, der in Auftrag gegeben wird. Was nicht immer so war, denn wir haben ja früher selbst gedruckt, aber leider nicht professionell genug… naja.

Ihr bedient verschiedene Verkaufskanäle, natürlich zuerst über Internet, aber auch über Reseller wie auch Euren regelmäßigen Flohmarktstand. Wie sind Eure Erfahrungen mit den jeweiligen Möglichkeiten?

Der direkte Kontakt zum Kunden über Märkte und Messen ist natürlich der beste und am eindrucksvollsten, da wir mal sehen, was den Leuten gefällt und wie sie zu unseren Sachen stehen. Übers Internet ist das Tolle, dass man in der ganzen Welt Freunde unseres T-Shirtshops finden kann, und was die Reseller angeht: von irgendwas muss man ja leben.

Nun ist der Relaunch der Seite erfolgreich über die Bühne gegangen. Welche Projekte stehen als nächstes auf Eurem Programm?

Ab nächsten Jahr wird es wieder vermehrt neue Shirtmotive geben, aber wollen  wir uns auch mal anderen Druckmedien widmen, so wird es hoffentlich auch andere Objekte geben (evtl Taschen, Gürtel, Geldbörsen,
etc…)

Dann also toi toi toi, auf dass sich die Mühe auch mal auszahlen möge …

Gleichzeitig ein guter Anlass, die Shirtspotting-Interview-Reihe fortzuführen.

Shirtcity-Geschäftsführer Christian Schneider höchstpersönlich war so nett, mir ein paar Fragen per Mail zu beantworten und sein neues Baby persönlich vorzustellen. Vielen Dank nochmal dafür!!

Shirtspotting: Seit wenigen Tagen findet man auf der Shirtcity-Startseite einen neuen Menüpunkt: Scribtee. Was hat es damit auf sich?

CS: Scribtee ist Shirtcitys exclusives Crowdsourcing Label. Alle hier produzierten Designs kommen aus dem T-Shirt Design Contest unserer Community. Die User, deren Designs produziert werden, erhalten neben der Verewigung auf jedem einzelnen Shirt der Serie Preisgelder, die je nach Höhe der Auflage variieren. Die so genannten „Scribtees” werden im Siebdruckverfahren mit American Apparel und Continental Shirts produziert. So bieten wir höchste Design- und Druckqualität.

Wieso aber ein ganz neues Portal?

In den letzten Jahren ist eine wirklich anspruchsvolle T-Shirt-Szene entstanden – übrigens nicht nur in Netz. Fashion ist nicht länger Modelabels vorbehalten. Mittlerweile wird Fashion auch zu Hause gemacht – man wird zum eigenen Label. Bestes Beispiel: Unsere Community. Mitunter werden dort so unglaublich tolle und aufregende Designs kreiert, dass viele der Shirts im Siebdruckverfahren gefertigt werden müssen, um die Motive vollkommen zur Geltung bringen zu können. Bei einigen der Gewinner unseres Contests lag genau hier das Problem. Dass wir uns eine Lösung würden einfallen lassen, lag auf der Hand, lediglich die Umsetzung als eigenes Label hat vielleicht den einen oder anderen überrascht.

Drei Scribtees: Dragon Pet, Just Loving Music und Psychorilla

Weiterlesen:

Wollt Ihr mit Scribtee andere Käufer ansprechen?

Ja, Shirtcity-Shirts enthalten hauptsächlich Botschaften oder Aussagen, mal frech, mal witzig und auch mal kritisch. So dienen sie vor allem der Kommunikation. Mit Scribtee möchten wir hingegen Menschen ansprechen, die einen Faible für Fashion und Design haben.

Hier war offensichtlich Threadless ein Vorbild…

Es gibt mehrere contestbasierte Shops wie Scribtee im Netz. Threadless ist sicherlich einer der Bekanntesten und somit hat er natürlich auch eine Vorbildfunktion.

Die Märkte sowohl für T-Shirtdruck als auch für Contests sind schon ziemlich eng besetzt. Was unterscheidet euch von der Konkurrenz?

Der online-Shirtdesigner von Shirtcity ist seit nunmehr sechs Jahren eine feste Größe am Markt. Die Originalität unterscheidet uns von den meisten Anderen. Ich kenne nur drei Anbieter, die etwas Grundlegendes in der Branche geschaffen haben: Cafepress hat das White Label System in den Markt gebracht. Shirtcity hat den ersten T-Shirt Designer im Netz gehabt, der Usern die Möglichkeit bietet, online T-Shirts zu gestalten und gleich zu bestellen. Und Threadless hat das Crowdsourcing in die T-Shirt-Szene geholt. Alle anderen Anbieter haben – teils geschickt – bereits bestehende Systeme übernommen oder Innovationen kopiert.
Natürlich hat Shirtcity inzwischen auch sein Stammgeschäft um einige Funktionen und Systeme erweitert. Wir versuchen, unseren Kunden und allen T-Shirt Liebhaben so viel wie möglich unter einem Dach zu bieten und dabei alles so einfach wie möglich zu halten.

Im Business „custom printing” hat sich mit Spreadshirt ja ein Anbieter recht stark gemacht, der den Massenmarkt erobern will. Wie reagiert Shirtcity?

Wir agieren lieber. Wir haben eigene Ideen und Konzepte. Und dass es einen großen Markt gibt, ist für uns nichts wirklich Neues, schließlich betreiben wir Büros in der ganzen Welt.

Was kann man von Shirtcity in Zukunft erwarten?

Eine ganze Menge! Wir haben mehr als 400 neue Shop- und Community Funktionen, die sukzessive in unser bestehendes System integriert werden. Die Produktpalette wird ohnehin ständig gepflegt und erweitert. Ansonsten kann ich nur, ohne zu viel zu verraten sagen: Lasst euch überraschen.

Den Anfang macht André Grünhoff von A-better-tomorrow.com, der sich die Mühe gemacht hat, ausführlich meine Fragen zu beantworten. Danke dafür!

Was war die Idee hinter “A better tomorrow”?

Die Idee hinter A-B-T war es, DIE Anlaufstelle für gutes Design und Streetwear zu schaffen. Das Ganze besteht ja aus den drei Teilen Design Contests, Streetwear und Community. Im Bereich der Design Contests entsteht das Label A better tomorrow. Wir wollen zusammen mit allen Leuten da draußen eine eigene Marke aufbauen. Von euch für euch sozusagen. Der Shirt Contest ist hier nur der Start, weil es ein gelernter Mechanismus ist. Aber es wird mittelfristig eine komplette Kollektion aus den Contests entstehen. Angefangen von Hoodies, über Sneaker bis hin zu Caps etc.

Der zweite Teil ist der Streetwear Part. Aber auch hier wollten wir nichts Gewöhnliches anbieten. In unseren Shopbereich nehmen wir nur ausgewählte Label junger Designer auf. Keine großen Marken und kein Mainstream, den man überall kaufen kann. Die Leute sollen zu uns kommen, weil sie wissen, dass es bei uns Stuff gibt, der sonst nur schwer oder gar nicht online zu bekommen ist. Wir bieten den Brands ein Shopsystem, welches sie eigenständig administrieren können. Wir machen das Payment, den Service, Marketing und fungieren als Vertriebsplattform. Auch dieser Teil soll weiter ausgebaut werden. Sowohl technisch als auch inhaltlich. Wir stellen uns vor, künftig auch den offline Vertrieb für junge Label zu managen und bei Produktionen zu helfen.

Na ja und last but not least sind das doch Dinge, über die man sich gerne austauscht. Die Designer quatschen untereinander oder mit uns über die eingesandten Designs. Kunden können mit den Labelbetreibern über die Kollektionen sprechen. Wir machen immer wieder Aktionen, über die man sprechen kann und so baut sich langsam aber sicher eine super nette Community auf, für die wir unser letztes Hemd geben würden.

Drei Shirts aus dem Designcontest: Pimp My Marx von Yackfou, Totenkopptriumph von Sushi, Funtastic Four von Peachbeach.

(Weiterlesen: )

Wie fing die Seite an und wie gestalteten sich die ersten Schritte?

Angefangen haben wir im März letzten Jahres mit der Konzeption, wobei die Idee schon seit längerem in unseren Köpfen schwirrte. Im Juni ging es dann los mit den ersten Designs und parallel wurde mit der Entwicklung der Software begonnen. Mitte September letzten Jahres sind wir dann online gegangen. Also hat unser Baby praktisch einjähriges … he he.

Du produzierst also eigene Shirts, vetreibst die Streetwear anderer und hostest einen Designcontest. Wie würdest du A-B-T am liebsten beschrieben wissen? Als Shop, als Portal, als Community, als Mischung von alldem, etwas anderes?

Zunächst einmal bin ich nicht alleine. :-) Wir sind mit 2 Leuten gestartet. Das waren Tim und ich. Seit 2 Monaten arbeitet Peter als Entwickler für uns und wir sind sehr stolz, ihn jetzt fest ins Boot geholt zu haben.

Nun zur eigentlichen Frage: Ich möchte uns eigentlich ungerne in irgendein Buzzwordgefüge quetschen. Wir sind ein Platz an dem man Spaß haben, Dinge gestalten, quatschen und shoppen kann.

Hast du dir andere Seiten zum Vorbild genommen, wie Threadless etwa?

Sicherlich. Das ist der Laufe der Dinge. Man nimmt sich einzelne Bereiche, gibt seine eigenen Ideen hinzu und formt sie zu etwas neuem. Threadless ist auf jeden Fall ein großes Vorbild. Wir sind Mitglieder der ersten Stunde. Haben die Entwicklung begleitet und gesehen, wie geil so ein Format werden kann. Die Gründer Jake und Jacob sind Hammer Typen. Ausserdem haben sie bewiesen, dass dieses Format auch wirtschaftlich extrem erfolgreich sein kann.

Wie groß ist die Community mittlerweile?

Wir haben eine kleine feine Community bestehend aus ein paar hundert Designern und mehreren tausend Usern.

Wie siehst du den deutschen Markt für (ausgefallene) Design-Ware allgemein? Ich denke ja manchmal, dass in anderen Ländern, gerade im englischen Sprachraum, mehr geht… oder siehst du das anders?

Nein, da gebe ich dir Recht. Der deutsche Markt ist groß, aber auch schwierig. Die Deutschen gehören nicht unbedingt zu den Trendsettern. Erst wenn etwas in anderen Ländern cool ist, wird es hier adaptiert. Aber es wird alles gut. :-)
Auch das Online-Kaufverhalten der Deutschen soll im internationalen Vergleich noch eher zurückhaltend sein. Siehst du da noch Potenzial für A-B-T? Was müsste sich noch tun?

Es kommt immer darauf an, was die Leute kaufen wollen. Der deutsche E-Commerce Markt ist in Europa hinter dem UK der zweitstärkste. Also von Zurückhaltung kann man nicht wirklich sprechen. Potenzial nach oben gibt es natürlich reichlich. Auch hier in Deutschland. Will ich einen IPod kaufen weiß ich, was ich daran habe und muss nur nach dem besten Preis suchen. Bei Klamotten ist das natürlich was anderes. Da spielen andere Komponenten eine Rolle. Die Exklusivität der Produkte, Produktpräsentation etc. . Zunächst einmal muss man aber seine Zielgruppe erreichen. Wer nicht weiß, dass es uns gibt, wird auch niemals unsere Klamotten tragen. :-) Von daher – JA – es gibt für uns noch riesiges Potenzial. Wir sind noch ganz am Anfang und wachsen sehr organisch und fast nur über virales und Word of Mouth Marketing.

Noch ein paar persönliche letzte Worte?

Ja klar. Vielen dank erst einmal für die Möglichkeit, dieses Interview mit dir machen zu dürfen. Mach weiter so mit deinem Blog. Gefällt mir sehr gut! Und einen dicken Gruß an alle Leude da draußen!

A-B-T loves you!

Drei Shirts aus dem Shop-Angebot: Dentamax von Yackfou, Feuervogel von Buntspecht, Firestarter von Juju’s Delievery